这部电影《辩护人》可以说是很写实了，电影中赤裸裸地一些表现镜头都会给我们带来很多的深思，不得不说，韩国在拍摄这一类的电影的时候胆子还是挺大的，那么这部电影《辩护者》好看吗？下面来看看最新辩护人观后感吧。
笔者对电影的判断有两大标准，好不好看、深不深刻。好看又有不同的好看方式，深刻也有不同的深刻角度。我可以选择无比好看的第一科幻《头号玩家》，也可以选择既好看又深刻的《少年派的奇幻漂流》，但是我选择了杨宇锡编导，宋康昊、金英爱、吴达秀、郭道元主演的一部韩国剧情片，一部深刻的电影。之所以选这个电影，笔者想在写影评的首篇强调一个电影传播的思想的价值，说实话这个电影并不“好看”，叙事有些凌乱、画面不够精彩，但我把好评献给这个电影深刻的价值。并且表明，比起“好看”，笔者更重视“深刻”。
聊起某个电影，我们习惯性问一句好不好看。别人问我有没有好看的电影，我不敢推荐“枯燥单调的”法国电影《爱》，不敢推荐节奏缓慢的《楚门的世界》，不敢推荐前七十分钟用来铺陈的日本电影《小偷家族》，即便这些都是让复刷多遍的优秀电影。我们评判电影的标准什么时候成了“好不好看”了呢，但回头想想，好看已经是我们大陆观众对电影的最高期待了。没人期待深刻的作品。
之前看一些名为深刻的大陆影片如《我不是潘金莲》《芳华》，看的时候觉得挺现实的。但过了一阵回想起来总觉得少了点什么。简单来说就是：和现实达成妥协，轻微地批判。不敢揭露本质，只敢怪人、不敢指责体制。
直到出了《我不是药神》，让观众看到了批判型电影的苗头。批判社会这类发挥大众艺术责任担当的电影对于我们来说太缺乏了，制作一部好电影和买票去支持这类片子的观众都是建设成熟社会的一份子。《药神》在演员剧本镜头道具上都做得很扎实。这虽然是一部好电影最基础的，下功夫就能做到，但在大陆即便止步于此已经能获得高口碑了。因为大部分电影，基本功都做不好。
电影的深刻
电影不光是看着玩儿的，它是大众艺术，也是一种媒介。电影在传播思想传播价值观方面很重要。传播前沿思想、批判社会现实、唤醒社会记忆等是电影应有的担当。但是国产电影这么多年了都让人急的跺脚。不好看、不深刻。剧本尴尬得要命、情怀浅薄得只剩下唤起同情心了，而且家国情怀竟然成了热门烂电影钟爱的上价值方式。而《辩护人》《摔跤吧爸爸》《起跑线》真一部接着一部，外国的月亮真的比我们的圆吗？
我可以说因为韩国的影视作品爱上这个国家了。由韩国一些优秀电影的带来的震撼，让我对这个国家的传播文化肃然起敬。《熔炉》《素媛》揭露社会阴暗的韩国电影令人感到无助，当权者的腐败、不合理的体制被暴露无遗。而《辩护人》，以前半段的慢节奏为铺陈，以一个良心律师在虚伪的法庭（从法官到证人全都在演戏）上据理力争为高潮。讲明了：所谓的国安法案件、赤色分子，不过是政权与体制的下流交易。而这个电影开头就明示是根据真实事件改编，如此大尺度地打脸韩国也能让它们拍摄、过审，而笔者上传张学良的采访视频都被驳回、上传《地下》桥段都被封权。由于审查制度和利益导向型市场，这类题材在中国是没人敢拍的。
每次看完这类电影，正义的热血就沸腾一次。更多的是愤懑，号称以国民为本的国家，为什么总是优先服从于政治。为什么法律都保护不了民众、司法机关睁眼说瞎话、律师再占理也是败诉？
服从，良心替罪
既然说到了这里，就讨论一下“服从”的问题。看到《辩护人》中主人公与作为证人的警察警官对峙的时候，笔者很期待警官被感召，说出真相。当法官接受军医作为临时证人的时候，我也很期待法官良心发现。但显然没有。法官和其他律师并没有觉得自己在昧良心犯罪，他们会觉得自己只是服从体制。
法国鲍里斯说，奥斯维辛集中营那些杀人无数的警察一定相信自己是“带来毁灭的天使”。所有的恶行都是对时代道德的服从。当“服从”被文化神圣化的时候，刽子手不会因为杀人感到罪恶感。对他们来说，服从就是“去责任化”，他们的所作所为只是在体制里尽职尽责。就像《悲惨世界》里的警察局长一样兢兢业业。
当军队、“人神”或哲学家们设计出奇妙的清洗计划，服从者便以人类之名去参与反人类的罪行。支持他们的道义与理由是“杀死一只耗子当然不是犯罪”。从本质上说这种服从已经掏空了人之所以为人的意义。
“服从”这个话题让我想起了，人类二战罪行的替罪羊希特勒。当伟大电影《帝国的毁灭》出世的时候有无数人批评这个电影把希特勒拍得太“像人”了。在他们眼里，希特勒应该被妖魔化，这样人类的罪行才能得到理论救赎，找到历史替罪羊。
回到《辩护人》，最后正义的主人公还是败诉了，似乎希望彻底破灭了。但导演总算没有给观众完全的悲剧，几年后，主人公因“非法集会”被告上法庭，那天釜山有99位律师（一共144名）出庭为主人公辩护。结尾的场景头十分打动人，失败不代表无用，行动本身就是意义。依然有人为了正义奔走，永远不能放弃希望。
影片中一个片段格外引人注意，借海归之口讲出了国民经济水平与社会公正的关系。
